Tehnike slikanja
Što je to jednopotezno slikanje — One Stroke Painting
Ukratko: One Stroke Painting — jednopotezno slikanje — je tehnika u kojoj se oblik formira iz više boja jednim potezom kista. Ne zahtijeva talent ni iskustvo, već vježbu i strpljenje. U tekstu saznajte koji su vam pribor, boje i kistovi potrebni i kako početi.

Ovo je tehnika koja će vas vjerojatno iznenaditi jednostavnošću, tehnika za koju nije neophodno da ste posebno talentirani niti da imate slikarskog iskustva, a pomoću koje možete brzo doći do nevjerojatno elegantnih i dekorativnih kompozicija. Ipak, ono što zahtijeva kako bi rezultati bili impresivni jest dosta vježbe, pa je poželjno da ste vrijedni, strpljivi i ustrajni ukoliko se želite okušati u ovom načinu slikanja. Zainteresirali smo vas?

Naziv „One stroke painting“ preveden na naš jezik značio bi jednopotezno slikanje i najvažnija karakteristika je upravo to o čemu naziv govori — formiranje oblika iz više boja ali samo jednim potezom kista. Popularnost ovog načina slikanja raste posljednjih godina zahvaljujući Doni, umjetnici iz Amerike, koja je tehniku usavršila i njome podučava polaznike svojih radionica, a koji naučeno prenose dalje pa se i na našem prostoru može naići na tečaj za njezino savladavanje.

Pretpostavka je da se pojavila još u XVIII. stoljeću kao način ukrašavanja namještaja i posuđa, iskusna ruka bi na ovaj način vrlo brzo oslikala predmet te je bila zgodna za komercijalne svrhe. Da biste savladali ovu tehniku možete pohađati tečaj, kao što smo spomenuli, gdje će vas predavači naučiti potezima i pravilima pomoću kojih ćete najlakše i najbrže doći do dobrih rezultata, ali smatramo da do dobrih rezultata možete doći i sami, vježbanjem i eksperimentiranjem uz videe u kojima su demonstrirani osnovni potezi. U oba slučaja bit će vam potreban pribor za rad koji treba sadržavati nekoliko odgovarajućih kistova, akrilne boje i deblje papire ili slikarska platna, a nešto od toga sigurno imate kod kuće, pa bi se moglo reći da ovo nije pretjerano skupa zanimacija.
Pribor i materijal koji je potreban
Podloga — Za početak je, svakako, najbolje da koristite deblje papire ili kartone (bijele ili u boji) dok vaša ruka ne usvoji poteze, a kasnije možete prijeći i na slikarsko platno na okviru ili preparirano platno na kartonu na kojima će vaše djelo izgledati ozbiljnije i kompletno. Podloga, također, može biti i drvo, staklo, keramika, plastika pa i tekstil, s tim da takve podloge trebaju imati odgovarajuću pripremu i neophodno je da budu glatke. Stvari poput vaza i čaša ostavite za kasnije jer je za povlačenje ovih poteza po kružnim oblicima potrebna posebno uvježbana ruka.

Boje
U ovom slučaju je najjednostavnije raditi s akrilnim bojama, a kao što znate one su pogodne za rad na apsolutno svim podlogama: na papiru, kartonu, platnu i ostalim već spomenutim materijalima. Voda vam obično nije potrebna za razrjeđivanje boje u ovoj tehnici a nije ni poželjna, pa ako procijenite da je boja kojom radite ipak previše gusta i ostavlja suhi trag po podlozi možete koristiti neki od razrjeđivača za akrilne boje ili slične medije. Možete raditi, naravno, i uljanim bojama ili bojama specijaliziranim za staklo ili keramiku, s tim da je preporučljivo da budu pokrivne kako bi efekt bio vidljiv, što, opet, ne znači da ne smijete eksperimentirati s transparentnim bojama.
Kistovi
Mogli bismo reći da su ovdje slikarski kistovi najbitniji dio pribora — što ih više imate to su vam mogućnosti veće. Izdvojite iz svoje kolekcije one ravne, s elastičnom i glatkom dlakom, ne previše meke poput kistova za akvarel, ali nikako krute kao što su kistovi od svinjske dlake koji se koriste za uljano slikarstvo. Neka budu guste kako bi mogle upiti dovoljnu količinu boje i neka budu očuvane jer raščupane dlačice nisu poželjne.

A i ako ih kupujete namjenski za ovu tehniku birajte upravo takve kakve smo opisali i ne ustručavajte se zatražiti pomoć od prodavača ili savjet od slikara, jer pogrešno odabran kist može donijeti probleme koji će vas navesti da brzo odustanete. Čuvajte ih i njegujte kako bi ostali elastični i zadržali oblik jer su za jednopotezno slikarstvo to najvažnije karakteristike dobrog kista. Nije na odmet spomenuti da vam je potrebna i paleta na kojoj ćete boje miješati i „puniti kist“, kao i posuda s vodom gdje ćete kistove prati i ubrus ili krpica kojom ćete s njih nježno brisati višak vode prije nego uzmete narednu boju.

Najčešće se na ovaj način slikaju motivi iz prirode — cvjetovi i listovi, uz pojednostavljivanje i stilizaciju formi. Na jednoj slici može biti korištena isključivo jednopotezna tehnika, ali ona može biti i samo kao dopuna ili u kombinaciji s drugim tehnikama ukrašavanja. Kada donesete odluku da želite testirati svoju kreativnost u jednopoteznom slikanju, prije svega, prikupite potreban materijal. A kada savladate način punjenja kista bojom koji je presudan za efekt mekanih prijelaza nijansi i efekt sjene, a potom savladate i osnovne poteze, ostaje vam da dobro planirate kompozicije i da isprobate različite kombinacije kolorita i podloga — da se igrate i zabavljate, drugim riječima.
Najčešće postavljana pitanja
Je li za jednopotezno slikanje potreban talent?
Ne. Tehnika ne zahtijeva poseban talent ni iskustvo — najvažnija je vježba, strpljenje i ustrajnost. Uz uvježban potez i pravilno punjenje kista brzo se dolazi do elegantnih kompozicija.
Koje boje i kistovi su najbolji za One Stroke tehniku?
Najjednostavnije je raditi akrilnim bojama na ravnim, elastičnim kistovima — ne previše mekim, ali ni krutim. Boje trebaju biti pokrivne kako bi efekt bio vidljiv.
Trebam li vodu za jednopotezno slikanje?
Obično ne. Voda nije poželjna jer razrjeđuje boju; ako je boja pregusta, koristite medij ili razrjeđivač za akril umjesto vode.
Probaj jedan potez
Uzmi ravni kist, dvije nijanse akrila i deblji papir — i pusti da se boje stope u jednom potezu. Vježba je sve.
Ready to create?